sketch parteciperà al London Design Festival con Crafted Wonder, una nuova mostra che attraversa il regno sconfinato delle forme fatte a mano. Dal 15 settembre al 16 ottobre 2023 Rassegna stampa: lunedì 18 settembre | 16:00 – 18:00
Nell’ambito del suo programma annuale di Arte e Design che si apre durante il London Design Festival, la destinazione d’avanguardia di Mayfair, rinomata per i suoi interni eclettici ricchi di arte, la cucina innovativa e le straordinarie esperienze culinarie, presenterà una mostra che esplora la sinergia creativa tra tre importanti entità di design: La Manufacture Cogolin, Lasvit e Julian Carter Design. Disposta in tre spazi distinti all’interno di Sketch, la mostra di quest’anno, intitolata Crafted Wonder, approfondirà il regno sconfinato delle forme fatte a mano e promette di affascinare i visitatori con la sua impareggiabile fusione di espressione artistica e design visionario. Lanciata il 15 settembre, la mostra durerà fino al 16 ottobre per coincidere con la fine di Frieze e PAD London.
Accoglienza, La Manufacture Cogolin x Christian Bérard
Nella reception, l’atelier francese di tappeti La Manufacture Cogolin presenterà un’installazione stravagante focalizzando l’obiettivo sulla sua collaborazione con il prolifico designer, il compianto Christian Bérard. I visitatori saranno immersi in una “Bérard Bubble” con adattamenti personalizzati dei design della collezione Idylle, ispirati alle tonalità moderniste degli archivi dell’azienda degli anni ’30 e ’50. In un’audace fusione di tecniche tradizionali e stile contemporaneo, l’area della reception sarà interamente ricoperta dai motivi intricati di Bérard presenti su mobili e tessuti su misura. Una selezione di opere d’arte renderà omaggio alla pratica di Bérard come illustratore di moda.
“La Manifattura Cogolin occupa un posto di rilievo nella storia del patrimonio francese. Annodate a mano o tessute su telai jacquard a braccio ottocenteschi, le nostre creazioni testimoniano la nostra eccezionale maestria. Non vediamo l’ora di portare il nostro know-how unico e la nostra vibrante tavolozza di colori per disegnare un momento così iconico nel calendario del design”, commenta Sarah Henry, direttore generale e artistico di La Manufacture Cogolin.
La Radura, Lasvit
Lasvit, un visionario nel mondo dell’arte del vetro, creerà una speciale edizione in oro del suo caratteristico lampadario Herbarium, appositamente progettato per riecheggiare la scintillante ambientazione botanica di The Glade. Composto da centinaia di pezzi di vetro meticolosamente realizzati a mano, ogni elemento vanta una notevole tecnica di lavorazione del vetro. Il vetro fuso viene versato su fiori secchi, erbe e delicati rami di alberi, creando un connubio armonioso tra natura e artigianato. In un’edizione speciale per sketch, ogni impronta vegetale sarà dipinta in oro, trasportando i visitatori in un regno onirico dove l’innovazione si intreccia con il mondo naturale. “I nostri laboratori sono circondati dalla natura selvaggia. Volevamo catturare un pezzo di questo scenario, un pezzo del prato boemo, e trasporlo in uno schizzo. La Radura, con la sua atmosfera ultraterrena, simile a un fiore, è il luogo perfetto”, spiega Mária Čulenová, capo designer di Lasvit che ha guidato il team creativo dietro il concetto.
The East Bar & Pods, Julian Carter Design
Prendendo il controllo dell’East Bar & Pods, lo studio multidisciplinare con sede a Londra, Julian Carter Design, introdurrà un’installazione composta da cubi quadrati ad incastro realizzati con sottili aste di acciaio. La disposizione dei telai in modo apparentemente casuale e precario sfida la gravità stessa, sfidando le nozioni convenzionali di stabilità. Agendo come elementi costitutivi uniformi, questi cubi cavi offrono possibilità illimitate di connessione.
“Sono stato ispirato dal leggendario senso di giocosità e creatività sfrenata di Sketch, dando vita a un concetto pieno di sorprese e un po’ indisciplinato. La formalità delle cornici viene sconvolta, lasciando il posto a una miriade di linee e forme negative come un vasto disegno tridimensionale: elementare, interconnesso e interdipendente”, spiega il designer Julian Carter.
Cocktail e torte
Il team del bar di Sketch realizzerà magistralmente tre cocktail su misura, traendo elementi da ciascuna installazione, che sarà presente in tutti i bar durante i mesi più importanti del design e dell’arte di Londra, dal 15 settembre al 16 ottobre. Inoltre, il team di pasticcieri di Sketch creerà una torta su misura che rappresenterà il motivo di Christian Bérard sotto forma di cubo: la confezione speciale sarà disponibile nel Parlor per tutta la durata dello spettacolo. La mostra Crafted Wonder sarà aperta al pubblico da venerdì 16 settembre a lunedì 16 ottobre, consentendo agli appassionati d’arte, ai designer e ai visitatori di sperimentare l’incantevole mondo del design fatto a mano.
A proposito di schizzo
La casa di sketch, 9 Conduit Street, è un edificio classificato di Grado II* progettato da James Wyatt nel 1779 ed è stato in precedenza la sede del Royal Institute of British Architects, prima di diventare in seguito l’Atelier londinese di Christian Dior. sketch è stato inaugurato nel 2002 dal ristoratore Mourad Mazouz e dal MasterChef tre stelle Michelin Pierre Gagnaire.
Come destinazione per cibo, arte e musica, la sede di Mayfair continua a contribuire al patrimonio dell’edificio come destinazione di sperimentazione. sketch è composto da un’aula e una biblioteca con tre stelle Michelin, dal Parlour, un bizzarro caffè aperto tutto il giorno e da un bar notturno, e dalla Gallery, una vivace brasserie gastronomica, che attualmente espone l’arte di Yinka Shonibare, servendo tè pomeridiano e cena. lo schizzo comprende anche il Glade, che serve un menù in giardino per il pranzo e cocktail la sera, e l’East Bar, un piccolo bar intimo per Londra.
Informazioni su La Manufature Cogolin
Un segreto meglio custodito tra i clienti più sofisticati di oggi alla ricerca di eccezionale maestria e tradizione, La Manufacture Cogolin produce tappeti di impareggiabile eleganza, annodati a mano o tessuti da artigiane locali su telai del XIX secolo in un piccolo villaggio vicino a Saint-Tropez dal 1924 Nel 1928 il visionario ingegnere tessile Jean Lauer acquistò il laboratorio che sarebbe diventato La Manufacture Cogolin. Alla produzione di tappeti annodati a mano della Manifattura, Lauer aggiunse telai per tessitura a mano Jacquard del XIX secolo, che sono ancora in uso oggi.
Ogni tappeto Cogolin è stato annodato o tessuto da artigiane locali la cui abilità, combinata con le innovazioni rivoluzionarie di Lauer, ha contribuito a spingere il marchio alla fama internazionale negli anni ’30. L’esperienza di Lauer lo rese rapidamente un collaboratore molto ricercato da molti dei migliori designer europei, come Jules Leleu, Christian Bérard, Jean-Michel Frank, Sir David Hicks e persino l’artista Jean Cocteau. Erede di un’eredità culturale duratura, La Manufacture Cogolin e i suoi talentuosi artigiani attingono all’eredità del passato e alle innovazioni del presente. I suoi motivi floreali e geometrici in altorilievo e la tavolozza colorata rimangono più riconoscibili che mai, decorando palazzi, ambasciate, residenze lussuose e yacht in tutto il mondo.
A proposito di Lasvit
Con un ottimismo sconfinato e il desiderio di fondere il tradizionale con il moderno, Lasvit progetta e produce installazioni su misura, collezioni uniche di illuminazione e vetreria in vetro, nonché vetro artigianale per l’architettura. Lasvit ha 12 uffici in tutto il mondo, offrendo ai clienti la comodità del supporto locale e l’esperienza di un team globale. Lasvit è orgogliosa del suo approccio proattivo e pratico, garantendo una collaborazione senza soluzione di continuità con i suoi clienti che è davvero senza preoccupazioni. La testimonianza di questo atteggiamento sono le oltre 3000 installazioni su misura in tutto il mondo in alcuni degli hotel, spazi commerciali, istituzioni culturali e spazi pubblici più suggestivi. lasvit.com
Informazioni su Julian Carter Design
Julian Carter Design è una società multidisciplinare di arte e design con sede a Londra. Lo studio lavora con clienti aziendali e privati per produrre opere d’arte e installazioni permanenti. Creano inoltre strutture e installazioni temporanee su misura per clienti aziendali nei settori della vendita al dettaglio, della moda, della floristica e del visual merchandising, nonché per gli organizzatori di eventi e il settore dell’ospitalità. juliancarterdesign.com
